Intervista a Sam Spruell e Daniel Ings per A Knight of the Seven Kingdoms

Intervista a Sam Spruell e Daniel Ings per A Knight of the Seven Kingdoms

Il mondo di Westeros ha riaperto le sue porte il 19 gennaio, con il debutto dell’attesissima serie A Knight of the Seven Kingdoms, disponibile in streaming in esclusiva su HBO Max. Abbiamo avuto il piacere di incontrare due degli attori chiave di questa produzione: Sam Spruell, che interpreta il regale Maekar Targaryen, e Daniel Ings, nei panni del carismatico Ser Lyonel Baratheon, per discutere della loro esperienza sul set e del fascino dei loro complessi personaggi.

Spruell è un versatile attore britannico, noto per i suoi ruoli intensi in film come The Hurt Locker, Snow White and the Huntsman e Taken 3, e in serie come Fargo (dove ha interpretato il memorabile Oleg Malankov) e Small Axe. Nato a Southwark, Londra, la sua carriera spazia dal teatro alla televisione britannica e alle grandi produzioni di Hollywood, spesso impersonando personaggi complessi e dal lato più oscuro, ma apparendo anche in drammi come The Martian.

Daniel Ings è un attore britannico conosciuto per i ruoli in Lovesick, The Crown, I Hate Suzie, Sex Education e The Gentlemen. La sua carriera lo vede bilanciare televisione, cinema e progetti come A Knight of the Seven Kingdoms, interpretando personaggi che vanno dal comico allo storico. Ha studiato teatro alla Lancaster University e ha compiuto una transizione di successo dal palcoscenico a ruoli di spicco sullo schermo, diventando un volto familiare nelle produzioni britanniche e internazionali.

Un primo giorno sul set tra armature e cameratismo

Sam Spruell e Daniel Ings hanno condiviso le loro prime impressioni sul set, evidenziando un mix di immersione nel personaggio e una piacevole scoperta reciproca. Ings ha scherzosamente descritto la dinamica iniziale tra i loro personaggi: “L’interazione è stata tesa. E in realtà abbiamo cercato di mantenerla, perché crediamo in questo livello di ‘metodo’.”

Spruell ha poi aggiunto un aneddoto personale: “Beh, ho una storia su Dan, nel senso che un mio amico – dovremmo avere un amico in comune, probabilmente abbiamo un bel po’ di amici in comune dato che siamo nel settore da un po’ – ma il mio caro amico mi ha telefonato e mi ha detto: ‘Ascolta, stai lavorando con Dan e spero davvero che andiate d’accordo.’ Ed era abbastanza preoccupato che lavorassimo insieme, ma in realtà appena ho incontrato Dan, è così affascinante, così perfettamente allineato con lo spirito Baratheon…” .

A questo punto Ings lo ha interrotto con un sorriso: “Lascialo finire.” Sam Spruell ha ripreso: “…che in realtà, siamo subito diventati amici intimi e questo è rimasto durante le riprese fino ad oggi. Ma anche il primo giorno è stato interessante, perché tutti arrivano sul set – o almeno le persone che erano nella scena quel giorno – e controllano i loro costumi. I costumi sono così belli, così dettagliati, e tutti cercano di capire le cinture e dove dovrebbero andare, e come dovrebbe stare la loro armatura, o qualsiasi altra cosa; ma tutti guardano anche me e si chiedono: ‘Oh, tu cosa hai?'”.

Daniel Ings ha proseguito, descrivendo la sfida di indossare le imponenti armature: “Sì, lo stesso per me. Credo che quella sensazione di un gruppo di ragazzi seduti che cercano di capire come sembrare ‘tosti’ in questa armatura che è troppo pesante per loro. Sai cosa intendo? Tipo, ‘Avrei dovuto sollevare pesi.’ Cercando davvero di ostentare.” Sam Spruell ha prontamente replicato: “Non siamo tutti prestanti come Peter.” Daniel Ings ha confermato: “No, esattamente.”

Entrambi hanno elogiato la cura e l’attenzione ai dettagli del set: “Ma è stata una buona atmosfera, e cammini su quei set, e sono stati progettati così magnificamente e con tanta attenzione, ogni dettaglio, dal cibo ai lampadari.”  “È stata messa così tanta cura, è incredibile quel primo giorno quando entri e ti rendi conto: ‘Oh cavolo, la gente ha lavorato duramente su questo per settimane e settimane e settimane, mesi’.”Ha completato Daniel Ings.

La scintilla dei personaggi: difetti e complessità

Quando è stato chiesto quale fosse l’aspetto più affascinante dei loro personaggi, Lionel e Maekar, gli attori, hanno rivelato le sfumature che li hanno attratti. Daniel Ings ha subito sottolineato l’energia del suo personaggio: “‘Scintilla’ è probabilmente la parola giusta. Sapevo che sarebbe stato molto divertente e che sarei stato probabilmente tentato di esagerare e vedere fino a che punto potevo spingermi. Quindi c’era una sfida divertente nel cercare di affrontare questo. E sai, è chiamato la ‘Tempesta che ride’. Quindi devi darti da fare per stare al passo. Ma anche ho cercato di mantenerlo radicato. E in realtà, Ira, il nostro showrunner, e Owen, il nostro regista, sono stati davvero bravi a cercare di trovare altre sfaccettature in lui. Il fatto che sia la ‘Tempesta che ride’ perché ama così tanto combattere è intrinsecamente psicotico. E quindi vedere quella parte di lui, il livello di minaccia, sai, cosa succede se non è davvero interessato a te o ti percepisce come una minaccia. Quindi sì, quella sua brillantezza ed eccentricità sono state molto divertenti.”

Sam Spruell ha apprezzato le imperfezioni di Maekar. “Mi sono semplicemente piaciuti i difetti del mio personaggio. È come, sai, si presenta in un certo modo, una sorta di Targaryen spietato, ma sotto c’è tutto quel bagaglio emotivo, la connessione con i suoi figli, la connessione con suo fratello: quello era un terreno fertile da esplorare.”

Le sfide sul set: essere presenti e trovare il giusto tono

Nel parlare delle scene più difficili da girare, entrambi gli attori hanno riflettuto sulla complessità di bilanciare le esigenze fisiche ed emotive. Daniel Ings ha ricordato una scena specifica legata all’epilogo del suo personaggio. “Sai cosa, c’è una scena verso la fine, che è, credo, l’ultima volta che vediamo il mio personaggio, dove siamo, per così dire, ‘dopo la battaglia’ e siamo seduti sotto un albero. È interessante notare come Dunk e Ser Lionel abbiano due prospettive piuttosto diverse sugli stessi eventi in cui entrambi erano appena stati coinvolti. E la cosa impegnativa a riguardo era che quella era una delle scene che avevo guardato per prima quando ho incontrato Ira e Owen per il provino. Quindi, in qualche modo, ho dovuto ‘disattivare’ l’idea che mi ero fatto e permetterle di diventare nuova e fresca, e di reagire, perché l’abbiamo girata – credo sia stata l’ultima scena che ho girato – cercando di dissipare ogni nozione su ciò che pensavi che sarebbe stata e semplicemente essere nel momento presente. Sì.”

Sam Spruell ha concordato sull’importanza della presenza, pur non trovando le sue scene particolarmente ardue. “Credo che essere nel momento sia sempre difficile, sai, ascoltare gli altri attori e non doversi preoccupare della propria performance. Ma non so, non l’ho trovato particolarmente difficile, credo solo trovare il giusto tono tra la serietà e la serietà emotiva rispetto a quel tipo di umorismo nero che pervade ogni singolo personaggio in questo show lungo gli episodi, e sì, solo trovare il tono, il giusto equilibrio, e questo era anche il frutto della comunicazione di Ira. Ma credo che abbia fatto un ottimo lavoro e credo che l’abbiamo creato tutti insieme.”

Con personaggi così stratificati e un’attenzione ai dettagli che permea ogni aspetto della produzione, A Knight of the Seven Kingdoms sta offrendo un’esperienza coinvolgente e ricca di sfumature. La passione e l’impegno di attori come Sam Spruell e Daniel Ings sono evidenti, e non vediamo l’ora di continuare a esplorare questo capitolo meno conosciuto ma altrettanto affascinante della storia di Westeros, ora disponibile su HBO Max Italia.